En parlant de l'application et du développement de la feuille d'or dans l'histoire de l'art, jusqu'à présent, la plus influente est la série "Gold" du plus grand peintre autrichien Gustav Klimt.

Klimt est né dans une maison d'art en Autriche au milieu et à la fin du XIXe siècle, en particulier son père était sculpteur d'or. Une si bonne atmosphère d'art familial fait de Klimt un polyvalent, et ses œuvres contiennent de nombreuses peintures réalistes et abstraites étonnantes. Cependant, la combinaison du réalisme et de l'expression abstraite sans aucun sens de contradiction est une raison importante pour laquelle les éléments en feuille d'or de l'envoyé spécial de Klim deviennent populaires, comme la partie réalisme dans "Portrait d'Adele Bloch Bauer I". Le visage et les mains sont combinés avec des motifs géométriques. motifs.

À l'époque où l'impressionnisme prévalait, Klimt a réuni un groupe de personnes partageant les mêmes idées et a créé un « sécessionniste » visant à introduire d'excellentes œuvres d'art d'Europe et du monde à Vienne. Le style unique de Klimt a reçu de nombreux éloges. La Sécession a non seulement gagné le soutien des masses mais aussi le soutien officiel. Cela a également jeté les bases de la série d'"œuvres d'or" de Klimt et a fourni l'occasion de faire des peintures à la feuille d'or. Comme plus de gens le savent.

En 1907, le baiser d'or de "Kiss" peut être considéré comme l'œuvre la plus célèbre de la combinaison de la feuille d'or et de l'art de Klimt. Du point de vue de la signification et du contenu de la peinture, la grande surface de "pigment jaune" sur la peinture est une technique utilisée par Klimt pour combiner la feuille d'or et la peinture bronze. Le motif en spirale sur les vêtements des personnages est décoré de feuilles d'or pleines de tension. Bien entendu, les parties pointillées du fond du tableau sont en or et en argent incrusté de pièces de platine. En même temps, il y a des décorations avec divers éléments de cuivre et de corail sur l'image, ce qui en fait non seulement une peinture, mais aussi une pièce d'artisanat. Et des œuvres d'art très ornementales.

Dans les peintures de Klimt, feuille d'or n'est pas seulement un "vase" pour le tableau décoratif pour mettre en valeur l'atmosphère. Dans "Danaë", la feuille d'or est utilisée comme objet concret pour symboliser la "pluie d'or" en laquelle Zeus s'est transformé. L'histoire de Danaé et de la pluie dorée de Zeus, dans la performance de nombreux artistes, est soit trop obscure, soit trop directe. Il semble que "Golden Rain" et "Sex" ne puissent être choisis qu'un seul. Mais sous le pinceau de Klimt, il n'y a ni l'apparence de Zeus transformé en aigle, ni la pluie dorée tombant du ciel, mais la feuille d'or coulant des jambes d'une femme au visage rougissant et à l'expression heureuse. Vers le bas. Une conception aussi ingénieuse a permis à la feuille d'or non seulement de rester du côté vulgaire de la "richesse riche", mais de développer et d'hériter de ce nouveau matériau et art. Klimt n'est pas seulement un initiateur, mais aussi un promoteur de la peinture à la feuille d'or dans l'histoire de l'art européen.